Весну Костромской драмтеатр им. А.Н. Островского встречает с улыбкой – на днях представил настоящую комедию положений «Брак – дело серьезное». После всех пандемийных переживаний и ограничений, два с половиной часа здорового смеха – это, как говорится, то, что доктор прописал. Не даром первые зрители встретили премьеру на ура.
Факт №1. Пьеса французского драматурга Клода Манье «Блэз» была написана в 1959 году и до сих пор не сходит с театральных подмостков. В ней есть все, что нужно для хорошей комедии положений – легкий, стремительный темп, незамысловатый сюжет, но при этом с неожиданными поворотами. И, конечно, юмор. Спектакль «Брак – дело серьезное» в постановке режиссера Елены Сафоновой получился, действительно, смешным.
Факт №2. Талант художника не приносит обедневшему аристократу Блэзу (Иван Поляков) никаких доходов, так что он вынужден торговать хозяйственными щетками. Без особого успеха, впрочем. Его любовница манекенщица Женевьева (Анастасия Краснова) придумывает женить Блэза на недалекой дочери богатого торговца Карлье. В попытке произвести впечатление на будущих родственников, Блэз заказывает в бюро по найму работника, чтобы прислуживать за обеденным столом, а получает деревенскую девушку Мари (Яна Токарева), чья беспощадная простота сильно усложняет дело. По ходу действия сюжет будет только больше закручиваться и выльется в неожиданный, несколько гротескный финал.
Факт №3. Пьеса с ее французской легкомысленностью и свободой нравов прекрасно вписывается в современность. Так, например, в спектакле из манекенщицы Женевьевы сделали настоящую гламурную диву. Блэз говорит ей: «Сделай губы уточкой», как бы намекая на знаменитый дакфейс особо модных пользовательниц «Инстаграма». Пару раз по ходу действия «запикивается» нецензурная речь, и это чем-то напоминает нынешние «мыльные» телешоу. А фраза Блэза: «Лучше бы я стал геологом, как в школе хотел! Теперь бы был в джунглях! В джунглях - вот где нечего бояться!» вполне актуальна в наши дни.
Факт №4. Сценография в спектакле сочная, выразительная и даже несколько вызывающая. Мода 50-60-х годов признана самой очаровательной и изящной в ХХ веке. Артисты одеты в лучших традициях середины прошлого века - широкие пояса, шляпки, элегантные перчатки у дам, небольшие яркие клатчи, туфли на высоком каблуке, волосы, собранные в объемную прическу или в высокий пучок. Но мода эта чем-то перекликается и с современностью.
Факт №5. Музыка, как всегда в спектаклях Елены Сафоновой – одно из главных действующих лиц. Когда на сцене появляется ветреная Женевьева, например, звучит знаменитая песня группы «Битлз» «Girl», в ней герой рассказывает о девушке, которую он любит, однако, испытывает по поводу нее определенные опасения: «Она из тех девушек, которые тебя унижают, когда друзья рядом, и ты чувствуешь себя дураком». Точнее про отношения Женевьевы и Блэза и не скажешь.
Факт №6. Текст пьесы не произвел бы на зрителя такого эффекта, если бы не актеры, которые в спектакле, что называется, отрываются по полной. Отличный комический дуэт получился из Блэза и Мари (хотя химии между героями вплоть до финала особо не ощущалось). Сцена, в которой он отрезает Мари косы, одна из удачных режиссерских находок. Еще одна «фишка» - это появление семьи Карлье (Клебер - Александр Кирпичов, его жена - Анна Полицан, их дочь - Юлиана Богатова). Первые минуты на сцене они молчат, но играют так, что зал не перестает смеяться.
Факт №7. Вместо взбалмошной хозяйки квартиры из пьесы в спектакле Костромского драмтеатра появляется хозяин - весьма эксцентричный представитель парижской богемы. Замена получилась удачной, Адриан Кларенс (Тимур Бакиров) стал той самой «вишенкой на торте», которая украшает спектакль и делает его еще более искрометным. Яркая темпераментная испанка Пепита (Галина Ананьина), точно разноцветное конфетти, добавляет спектаклю колорита.
Одним словом, новая комедия Костромского драмтеатра однозначно удалась. Смотреть ее рекомендуется всем, кто хочет отдохнуть, посмеяться и приятно провести вечер.
Екатерина МАЙ.
12+